作者:正在核实中..2011-08-16 13:52:08 来源:网络
在现今的中国油画界，上世纪80年代以来成长起来的一代恰是风华正茂，充当丰主力的角色，画家白羽平就属于这一代。近年来他在艺术介作上的活跃已经越来越受到同行们的注意了。
就我接触的这一代朋友看来，他们当然各自不同，愈到近年愈趋于多样，然而从中仍然可以发现一种中国式的共同特征。他们一般出生于“文革”开始前后，受过早期的生活锻炼，而应有的正常文化教育不足，于是改革以后的新开势下A足了劲头投入艺术学习，并且一开始就在开放的空气下接受多样的文化滋养。他们往往是把学习与工作交错地结合着开展，或者工作了又进修，或者边工作边再学习，这就造就了他们普遍的独立从艺的能力，即使原来的学养不一定很充分，他们之所以在油画上坚持，是自觉选择这心爱的文化领域当作事业追求的结果。因此，他们能够克服困难，不断精进，并且在现时热闹的文化环境中自觉思考和找到自己的取向。经起老一辈来，他们的现代码性格和现代作风的优越性能显然的；而经起更年轻的一代来，他们又更有经验、见识并正在走向成熟，人们可以从这里看到中国油画事业承前启后的有生力量。
白羽平属于艺术队伍中的这一部分，他有大家一般的共同特征，同时又有个人自己的特色，我跟他熟识多年了，渐渐地在他身上看到这种个性的东西。
首先，这位晋北的乡土养育出来的后生身上一直留有乡土气息这种难得的优点，有人怕“土”，然而我认为作业芤术家的白羽平好就好在这“土”上。他保持着对那里的乡土和在那土地上生活的乡亲的热爱。 这使他的作品不但多以那里的景物人事为素材，而且带着浓厚的眷恋感情。“一方水土养一方人”，白羽平的艺术受益于这方水土，这恰是其艺术的优点和画家的福分，但是他人然不断地从老家那里汲了人生与艺术的营养。
其次，他搞起艺术来有一各不怕困苦、锲而不舍地意志，一种傻劲儿。据我所看到的，他为了进修和提高，曾经有过一段艰苦的生活，这使我很感动，感到他简直就像古代求学的贤人，“居A巷，一箪食，一瓢饮”而不改其乐那样，在现代条件下表现出院 一种士人的志气。白羽平全身心地扑在画上，他的画是刻苦努力的成果。
还有，白羽平又是一个有慧心的人世间，那是内在的有艺术感悟的聪明，他本来所受教育的条件并不太好，但他进入这一行以后凭着这种聪明劲能够一步步地提升自己的修养，调整自己的用力处，寻找自怀的绘画语言。绘画语言这东西得反复探索，很不容易。而且人说话，话又说人——“语言”迫使你听它的制约，摆布，于是苦乐交替：有时被它弄得十分被动；有一阵顺手了或突破限制了，有一阵又不够用了。主客之间，具象抽象、有序无序、似与不似，等等，有时混乱一团，如治丝益棼，有时又忽见光彩。白羽平在这方面作了很多努力，而且适应不同主题而求变化，并非时时得手。但是大家可喜地看到，他在不固定化又不放纵的两端之间，常有独到的发现。
说到固定化与放纵，白羽平在这里又有特色，就是为人治艺都静静悄悄在心里掌握一种尺度。有时不免显得固执，有时又好像没了主意，但是A急，他心里在盘算着，一旦水到渠成就豁然开朗了。在他多年的作品中可以看得出一种轨迹。当然，相对而言，他有一个时期的画作注重于“手中之竹”比“胸中之竹”多一点。
这些特色都体现在他作品的风格里，成为深藏其中的构成困素。他的风格趋向并不能由于有具象再现的基础而被随便地归于写实主义，其实应该说是探索于定实一写意之间，有虽烈的主观精神要求支配着形式变化的作用。他的色彩浓生，笔法拙而有力，喜欢”乱头粗服“，意象的空间展开得宏大以至空阔，这就形成了粗壮的气度或气质。如果说是风景画上更自由开放，在颇大的抽象性的平面上任感情驰骋，那么在人物画上则更重形质的把握，于沉着中吐露出他对人生整体的解释。我作为接受者，个人喜欢他的这种风格颂向，当然这年轻的风格还没有定型，正在活跃地生长发育中，我们有理由期待它更光彩的发挥。
这是白羽平是的第一本画册，其中大体显示出了这位油画家在艺术道路上大步前进的整体面貌和矫健态势，真是令人高兴。我虽然对他的艺术生活有所了解，但像这样全面和整体的认识以前还没有过。现在绘画复制出版条件比从前好多了，这可以大大有利于作品的普及，使之与未见原作的读者见面，也许画册本身就会成为现代视觉图像艺术的一种方式。
承画家本人盛意要我在画册前作介绍，我很高兴以自己的了解，充当作者与读者之间的桥梁。衰心地期望白羽平这本画册的出版能使他的绘画艺术得到更广大的知音，同时作为他此前艺术阶段的检阅，从而进入下一阶段更大成果的创造。
|
-
名人堂
-
-
艺术展览
|
